Vivi La Musica

Notwist

2008-06-21T20:49:00.003+01:00

Il quartetto bavarese ebbe la sua fetta di celebrità agli albori del 2000 quando il loro "Neon Golden", e so

prattutto il singolo "Pilot", ottenne un successo incredibile dando al gruppo una visbilità internazionale come mai prima fino ad allora.
Ma questi artisti non erano all'epoca di primo pelo infatti i Notwist esistevano sin dai primi '90 proponendo un suono più legnoso e post punk che solo con la fine del vecchio millenio ha smorzato la sua furia per composizioni più raffinate e new wave.

I fratelli Acher (Markus e Michael), Martin Gretschmann, Mecki Messerschmidt, hanno elaborato nel corso degli ultimi venti anni numerosi gruppi paralleli dallo stile e generi diversi, alcuni dei quali ancora in piedi.
La lista comprende: Lali Puna (elettro pop), Tied & Tickled Trio (elettro jazz pspeerimentale), Mrs. John Soda (indie wave pop), Console (elettronica minimale melodica), Village Of Savoonga (Post Punk sperimentale), Potawatomi (avant noise) e molto altro ancora.

"The Devil You+Me" (City Slang/Coop) è un lavoro meno immediato, o meglio, rivela tutto il suo valore solo con ripetuti ascolti in cuffia.

Inizialmente le canzoni appaiono come delle lente ballate melodico pop che alla lunga risultano anche un pò tediose, ma questo è solo un giudizio affrettato.
Infatti già dalla seconda volta si percepisce come ci siano ulteriori valori aggiunti nelle pieghe di ogni singola composizione sia per quel che riguarda l'arrangiamento che per la ricchezza di suoni che calano sempre più il velo su di loro.

2008-06-07T17:21:00.003+01:00

Per gli appassionati di rock (e dintorni) del centro Italia, quest'anno non ci sono scuse: c'è un ottimo festival, dunque liberi da impegni venerdì 25 e sabato 26 luglio per il Soundlabs Festival (Il 28 ho il concerto di bjork a verona...aiutoooo!) In quel week-end avrà luogo la dodicesima edizione del Soundlabs Festival, del quale anche l'edizione 2008 si svolgerà presso l'area concerti dello Stadio Fonte dell'Olmo di Roseto degli Abruzzi (TE), a due passi da una delle spiagge più belle dell'Adriatico (e dunque potete unire il dilettevole al dilettevole andandovene anche al mare). L'Abruzzo è la terra di mia madre. Lo conosco bene ed ogni volta che ci vado (molto di rado) mi rendo conto che è un posto incantevole...mare, montagna, collina..c'è tutto quello che si chiede e pure il festival rock :-) Fino a questo momento, sono confermati questi nomi (e già ne basterebbe): Mogwai, Blonde Redhead, Micah P. Hinson, Girls In Hawaii, Offlaga Disco Pax, Lightspeed Champion, Port-Royal. Penso sia sufficiente! Del Festival si dice "Il Soundlabs ormai non intimidisce al cospetto dei Festival europei di maggior spicco; si presenta non solo sul sempre più fragile mercato italiano, ma ha la presunzione di affacciarsi sereno anche sul mercato internazionale, con un piano di comunicazione che prevede un'intensa attività promozionale in Francia, Spagna, Belgio, Germania, Gran Bretagna e Austria. E chissà che la nostra proposta di spiagge assolate, buona tavola e di musica meravigliosa non desti curiosità anche fuori i confini nazionali!"

Pensieri...

2008-06-02T17:05:00.005+01:00

Oggi due giugno mi sono venuti un po' di pensieri sul mondo (profonda oggi)... forse perché ieri mi sono fatta da casa ad ostia in bici. Una giornata splendida.

Che pensieri? pensieri sulla nostra esistenza e di come viviamo oggi.
Ogni momento della esistenza quotidiana sembra determinato da forze occulte e neutrali che ci condizionano. La stessa radio RDS è diventata un'icona di un mondo appiattito. Queste icone diventano delle dittature senza violenza e repressioni. Un sistema che definisce un solo modo giusto di fare le cose, una sola ricetta per avere successo o sopravvivere e cavarcela.
Viviamo sempre assediati da una percezione diversa e da un sentimento meno gratificante. Tutto sfugge... i paesaggi, lo stile, i rapporti umani.
Cosa fare? non farsi reprimere e portare il cervello all'ammasso.
Mi ascolto i boards of canada e faccio questi pensieri :-)

Mi rilasso!

Neapolis 2008

2008-05-16T20:59:00.004+01:00

Sono stata una volta al Neapolis festival. Non ricordo che anno fosse, ma mi viene in mente subito Napoli e la sua bellezza, la sua pizza così buona e soprattutto l'Arena Flegrea dove si svolgeva il festival. Ho visto i Massive Attack grazie ad un regalo fattomi dalla mia amica Adina che a quei tempi mi conosceva poco, ma aveva capito subito la mia passione per la musica.
Quest'anno la manifestazione si svolgerà su tre serate a Mostra d'oltre mare. Giovedì 17, mercoledì 23 e giovedì 24 luglio.
La line-up, eterogenea ma coerente, comprende superstar internazionali quali REM e Massive Attack, nuove certezze come Editors e Baustelle, gli inossidabili Elio e Le Storie Tese e due reunion d'eccezione come quelle dei Bluvertigo e di Raiz con gli Almamegretta. Il programma prevede per il 17 luglio Massive Attack e Raiz + Almamegretta; il 23 è la volta di REM, Editors e These New Puritans; il 24 saliranno sul palco Elio e Le Storie Tese, Baustelle e Bluvertigo. I biglietti costano rispettivamente 25, 30 e 15 euro (più i diritti di prevendita), c'è la possibilità di sottoscrivere un abbonamento per il 23 e 24 luglio al costo di 40,00 (sempre + d.d.p.).
Per quanto mi riguarda io andrei solo il 17 luglio per i Massive Attack e Raiz.
Gli altri giorni non mi ispirano. L'ultimo disco dei REM non mi piace affatto... lo trovo poco innovativo e piatto! E poi Elio, Baustelle e Bluvertigo non fanno proprio per me.

Per info: http://www.myspace.com/neapolisfestivalpage

In questo momento è la musica che mi rappresenta!

2008-05-12T20:39:00.000+01:00

Pop Circus...wow

2008-04-27T10:32:00.004+01:00

Il momento è arrivato...
Da troppo tempo ormai gli appassionati di indie-rock Italiani sono orfani di un festival interamente dedicato a questo genere musicale. Sempre relegati sullo sfondo di manifestazioni dal profilo più propriamente commerciale, o costretti a fare da spalla ad artisti più o meno conosciuti, i gruppi indipendenti soffrono di un ambiente musicale incapace di dare il giusto spazio a proposte veramente nuove e vivaci. Una situazione che pare destinata a trasformarsi. E’ in arrivo, infatti, “Pop Circus. A Midsummer Day Of Indie Music Extravaganza” il primo festival musicale indipendente completamente made in Italy. Ispirato ai suoi fratelli maggiori di tutta Europa, l’evento si terrà il 5 luglio presso Le Jardin Au Bord Du Lac all’ Idroscalo di Milano. Tra gli ospiti che al momento hanno confermato la loro partecipazione: Rakes, Maccabees e Good Shoes. Il festival punta a diventare una vera e propria vetrina del panorama musicale indipendente italiano, aprendo una strada che, speriamo, sarà in futuro sempre più frequentata da manifestazioni simili.

Massive Attack

2008-04-19T20:37:00.002+01:00

In attesa di rivederli a Roma il prossimo 18 Luglio all'Ippodromo delle Capannelle i Massive Attack svelano dettagli sull'imminente nuovo album ancora senza titolo. A svelarli è stato Horace Andy collaboratore storico del duo. Il seguito di '100Th Window' del 2003 avrà come guest d'eccezione Damon Albarn, Tunde Adebimpe dei TV On The Radio e le magiche Hope Sandoval e Liz Fraser (la straordinaria voce dei Cocteau Twins, band di culto del pop "onirico" d'oltremanica. I suoi vocalizzi eterei e suggestivi si sposano bene con la cupa base ritmica, impreziosendo quattro brani, tra cui l'ottimo singolo "Teardrop", che di questa sorta di "dreaming-dub" è destinato a rimanere per anni l'incontrastato capolavoro).
I Massive sono tra le più interessanti Band della scena britannica. Hanno contribuito a lanciare il trip-hop, forgiando un'inquietante colonna sonora della vita nelle metropoli.

Li ho visto due volte dal vivo. Una a Napoli, al Neapolis Festival (la mia amica Adina mi regalò il biglietto sapendo quando ci tenevo a vederli dal vivo), e poi al Roma Rock Festival (Ippodromo Capannelle) dove c'era come guest star Liz Fraser... uno spettacolo da brivido! Una voce che fa venir la pelle d'oca dal vivo.
Li vedrò anche quest'anno? Chi lo sa...

Dissonanze 2008

2008-04-15T13:59:00.006+01:00

Tra poco prenderà il via la tre giorni di Dissonanze 08, uno tra gli eventi più importanti dedicati al mondo della musica elettronica.

L'elettronica moderna nasce nei primissimi anni '90, quando i tradizionali generi musicali della dance, del rock e della musica sperimentale iniziano a contaminarsi con la techno e la house. Questa contaminazione avviene sia attraverso della sperimentazione di gruppi già affermati che iniziano a farsi remixare i loro brani (tipo U2 con l'album discoteque) sia grazie a nuovi gruppi che nascono con l'obiettivo di unire alle sonorità più tradizionali una base che fosse ballabile, moderna e che riuscisse a innovare generi per lo più asfittici al momento.

Il 9 e il 10 maggio al Palazzo dei Congressi dell’Eur avremo la possibilità di fare una vera e propria indigestione talmente tanti sono gli artisti presenti. Tra i più noti posso citare Carl Craig, nome di culto della techno mondiale, o i Model 500 (anche qui siamo in zona Detroit, a buon intenditore…), ma vi conviene guardare direttamente il programma.
Oltre al Palazzo dei Congressi e alle sue tre sale, sono coinvolti nel progetto anche l’Auditorium che ospita la Array Dance Company, e l’Ara Pacis che apre le danze alle 19.00 per entrambe le giornate.

Portishead arrivano al "Third"

2008-04-06T09:14:00.004+01:00

Dopo 10 lunghi anni di silenzio il 14 Aprile uscirà l’atteso nuovo album dei Portishead su Island Records. Intitolato semplicemente “Third” segue l'omonimo "Portishead" (1997) e "Dummy" (1994): due pietre miliari dei 90’s. A breve avremo la possibilità di ascoltare questo nuovo lavoro.
Per il momento eccovi la Tracklist e la grafica di copertina: una semplice lettera P maiuscola (in chiaro) sovrapposta al numero 3 su sfondo turchese. Da segnalare la notizia di un’intervista fissata per la trasmissione B-Side di Radio Deejay verosimilmente durante i giorni “italiani” del tour: il 30 Marzo all'Alcatraz ed il 31 al Sashall di Firenze. Entrambi che andranno sicuramente verso il sold-out.

Staremo a vedere cosa riserveranno i Portishead dopo 11 anni di attesa per il nuovo lavoro. Ho letto alcune recensioni e sembra che sia un disco bellissimo. Lo acquisterò di certo...

PORTISHEAD 'THIRD'

tracklist:
Silence
Hunter
Nylon Smile
The Rip
Plastic
We carry on
Deep Water
Machine Gun
Small
Magic Doors
Threads

Concert dei Sigur Ròs

2008-03-28T18:01:00.003+01:00

Per gli amanti (come me) dei Sigur Ros vengono annunciate tre date in Italia: l'11 luglio al Giardino di Boboli (Firenze), sabato 12 alla Cavea Auditorium di Roma e domenica 13 all'Arena Civica di Milano.
A distanza di due anni dal loro ultimo concerto italiano i Sigur Ros annunciano 3 straordinari concerti in luoghi ricchi di fascino e di storia, l'Arena Civica a Milano (nell'ambito della seconda edizione del Milano Jazzin Festival, promosso dall'Assessore al Tempo Libero del Comune di Milano Giovanni Terzi), il Giardino di Boboli a Firenze (nell'ambito di FIRENZESTATE 2008) e la Cavea dell'Auditorium di Roma (per la rassegna Luglio Suona Bene 2008): situazioni ideali per ospitare la musica evocativa della band islandese.
L'ultimo album di studio Takk pubblicato nel 2005, è stato il disco di maggior successo del quartetto islandese con un brillante ingresso nella classifica italiana al terzo posto, anche grazie all'esposizione ottenuta del singolo Hoppipolla. Concluso il tour mondiale (che li ha visti suonare più volta in Italia davanti a oltre 14.000 spettatori in totale) i Sigur Ros si sono imbarcati in una serie di concerti gratuiti in Islanda in luoghi insoliti, tra villaggi sperduti, fabbriche dismesse, piccole comunità, parchi nazionali, paesaggi selvaggi ed il concerto più grade della loro carriera (e nella storia d'Islanda) a Reykjavik. Il tour è stato documentato dal regista Dean de Blois (nomination agli Oscar per Lilo e Stitch) nel film Heima (a casa) che mostra il gruppo in una dimensione inedita e il loro paese in tutta la sua desolata magia. Il film è stato presentato alla Festa Del Cinema di Roma nell'ottobre del 2007.
Ad accompagnare il film un disco Hvarf-Heim che, inizialmente pensato come colonna sonora, è diventato un progetto parallelo nel quale i Sigur Ros recuperano alcune rarità del loro repertorio elettrico e interpretano in acustico alcune delle loro canzoni.
La band è attualmente al lavoro sul nuovo album col produttore Flood (Smashing Pumpkins, Pj Harvey , Depeche Mode, U2, Nine Inch Nails ); l'uscita del disco è prevista per l'estate.

Per tutte le informazioni sui live dei Sigur Ros:

www.indipendente.com

www.ticketone.it per le date di Milano e Firenze

www.listicket.it per Roma

Basinski

2008-03-16T14:31:00.005+01:00

Texano, con alle spalle vent'anni di sperimentazione colta in ambito para-jazzistico, William Basinski è l'uomo che ha elevato il loop ad arte al passaggio tra due secoli, diventando un punto di riferimento nell’immenso panorama della musica ambient più sperimentale.

El Camino Real, è l'album che ascolto per relax. Conosco Basinski da poco e quindi ho cominciato ad ascoltarlo dalla cosa più recente che ha fatto. Mi fa sognare e mi viaggiare col pensiero.
E' un loop scovato in chissà quale cassetto. Il disco è composto da una sola composizione di 50 minuti. Una frase suonata dalla solita irriconoscibile orchestra fantasma (un pianoforte? degli archi? una voce femminile?) si ripete all'apparenza all'infinito senza soluzione di continuità, andando a scavare tra le sinapsi più delicate del nostro cervello. Musica che si nutre di micro movimenti e che sprigiona un magnetismo degno delle opere di Arvo Part. Forse involontariamente, ma con risultati strabilianti, Basinski ha riscritto in questi anni il dizionario della musica ambient.

Discografia:

Shortwavemusic (LP Noton, 1998 )

Watermusic (cd-r, 2062, 2001)

The Disintegration Loops (cd-r, 2062, 2002)

The River (2 cd, Raster-Noton, 2002)

The Disintegration Loops II (cd-r, 2062, 2003)

The Disintegration Loops III (cd-r, 2062, 2003)

The Disintegration Loops IV (cd-r, 2062, 2003)

Watermusic II (cd-r, 2062, 2003)

A Red Score In Tile (Three Poplars, 2003)

Melancholia (cd-r, 2062, 2003)

Silent Night (cd-r, 2062, 2004)

Variations: A Movement In Chrome Primitive (2 cd, Die Stadt, Durtro, 2004)

Disintegration Loops 1.1 (Dvd, Vector, Headz, 2004)

William Basinski + Richard Chartier (Spekk, 2004)

The Garden Of Brokenness (2062, 2005)

Variations For Piano & Tape (Dig-2062, 2006)

El Camino Real (2062, 2007)

Londra...

2008-03-14T11:17:00.005+01:00

Lo scorso we ho fatto una pausa dalla routine quotidiana e... via a Londra.
Londra è una citta che amo molto, mi piace per la sua multietnicità, per la sua compostezza da una parte e per la sua stravaganza dall'altra. E' un po' cambiata rispetto a come l'avevo vista anni fa, ma forse l'ho anche vista con occhi diversi.
Facendo un bel giretto per Notting Hill come le mie amiche ci siamo imbattute in dei negozietti di musica molto trendy e pieno di vinili. Bellissimi. I prezzi sono anche molto più competitivi dei nostri nonostante la sterlina. Cosa ho comprato? beh, ho preso un solo CD/DVD dei Sigur Ròs. Avendo tutta la collection e avendo appena ricevuto un regalo da mia sorella sempre attinente ai Sigur Ros (il film DVD Heima che mi ricorda molto del mio viaggio in Islanda), dovevo completare la mia collection :-)

Sempre fantastici...

Spiritualized

2008-02-23T18:40:00.005+01:00

Quando vivevo in Irlanda c'erano dei CD che vedevo sempre nei negozi di disci e che non conoscevo. Uno di questi era quello degli Spiritualized.

La mia curiosità era forte e volevo comprare il cd, ma non avendo molti soldi me lo ascoltavo sempre in un negozietto di Temple Bar.
I miei amici in Irlanda mi odiavano per questo. Mi dicevano sempre che avevo troppo la "fissa" della musica e che ogni volta che si vedeva un negozio di musica si doveva entrare. Solo Pablo era mio complice... complice delle mie passioni. e questa complicità vinceva su tutti gli altri :-)
A parte i ricordi tristi/felici della mia vita il nuovo album, sesto per l'esattezza, degli Spiritualized uscirà il prossimo 19 maggio.
E' 'Songs In A&E' il titolo del nuovo album degli Spiritualized.
Il successore di 'Amazing Grace' (2003) è il primo disco a cui Jason Pierce ha lavorato dopo la polmonite che lo aveva colpito nel 2005.
Pierce ha definito il nuovo LP con questa criptica frase: "E' opera del Diavolo, che contiene qualche suggerimento per il sottoscritto."

Gli Spiritualized, complesso di rock neopsichedelico del cantante/chitarrista Jason Pierce, é nato dallo scioglimento degli Spacemen 3 in Inghilterra nel 1989. Una versione drammatica della canzone dei Troggs "Anyway That You Want Me" fu il loro primo singolo. Nel 1992, il loro lungamente atteso album "Laser Guided Melodies" fu pubblicato dopo una lunga serie di EP, seguito da "Pure Phase", del 1995. Una coppia di dischi "Complete Works", volume primo e secondo, furono stampati accanto all’ipnotico e volatile album del 2003 "Amazing Grace".

concerto mitico

2008-02-22T15:47:00.004+01:00

Purtroppo il troppo lavoro non mi sta permettando di fare nulla. Sempre in movimento e stanchezza perenne. Tutto ciò cosa ha portato? non avevo visto che a luglio faranno il concerto di bjork all'Arena di Verona. meno male che c'è la mia Adina che mi pensa. Ieri mi scrive e mi dice "ehi, ma hai visto che a Verona fanno Bjork?" ed io "nooooo, porca miseria mi stava sfuggendo una notizia simile per il lavoroooo". Conclusione... grazie ad Adina e poi il 28 si va al concerto con caterina e barbù. Biglietti ovviamente già acquistati su ticketone.

Sarà fantastico... e poi all'arena di verona non sono stata e sarà emozionante!

Finalmente...

2008-02-06T22:10:00.000+01:00

Stasera dopo parecchio tempo di avanti e indietro con le mie cose per il trasloco, finalmente mi riesco a rilassare un attimo sul mio lettone e poter fare un po' quella che mi pare.
La prima cosa che è entrata dentro la nuova casa è il lettore CD e la seconda? Beh, il mio MAC :-) Entrambi gli oggetti mi servono per ascoltare la mia musica.
Stasera visto la fase di relax mi sono messa uno dei miei cd preferiti. Lo ascolto spesso e quindi come non fare un posto su di loro...chi? i Rachel's. E il cd in particolare è Systems/Layers. Decisamente notevole.
I Rachel's col loro sound propongono un originale connubio tra arrangiamenti orchestrali di tipo classico e improvvisazioni post-rock, direi un po' Romanticismo ottocentesco e avanguardie rock contemporanee.
Il risultato è una musica da camera di grande fascino, minimalista e romantica, soave e struggente.

1 MoscowIs In The Telephone
2 Water From The Same Source
3 Systems/Layers
4 Expect Delays
5 Arterial
6 Even/Odd
7 Wouldn't Live Anywhere Else
8 Esperanza
9 Packet Switching
10 Where_Have_All_My_Files_Gone?
11 Reflective Surfaces
12 Unclear Channel
13 Last Things Last
14 Anytime Soon
15 Air Conditioning/A Closed Feeling
16 Singing Bridge
17 And Keep Smiling
18 4 Or 5 Trees
19 NY Snow Globe

che me tocca fa'...

2008-02-01T21:41:00.000+01:00

I meme stanno diventando un lavoro. Adina ogni tanto me ne ammolla uno e poi parlano di cucinaaaaa, ma io che ne so di quel mondo? Io vivo in un mondo musicale...:-)
Vabbè... vado con gli abbinamenti di cibi. Ne dico quelli che riesco...capito adina? :-)

1. pizza e mortadella

2. rosetta (pane) con nutella

3. ceci e vongole

4. scampi e arancio

5. insalata e melograna

6. carciofi e parmigiano

7. puntarelle e acciughe

8. rombo e patate (adina questo è per te)

9. tigelle e prosciutto di parma

10. gamberi e lardo di colonnata

11. ostriche e champagne

Non lo giro a nessuno... anche perché il mio blog non lo legge nessuno quindi nessuno se ne accorgerebbe :-)

La musica mi fa pensare...

2008-01-29T16:11:00.000+01:00

Oggi ascoltando un po' di musica e ad un certo punto di getto ho scritto queste parole. Di solito non condivido mai quello che scrivo, ma questa volta ho voluto farlo.

Nell’estate del 2001 sorridevo divertita
oggi in questa trasformazione di vita
ho paura della solitudine.
Passeggiando per le strade
ascolto la musica del mio corpo
avanzo col mio silenzio in una mente confusa e scheggiata,
e là, dove un pensiero mi ha allontanato dal mondo,
incontro e tocco la vera musica dell’essere.
Tutto si ferma.
Ascolto suoni mai sentiti, e sogno i giorni felici passati,
mentre incomprensibili parole aleggiano tra i miei pensieri,
ma non posso comprenderle perché troppo distanti da me.

Easy listening

2008-01-28T15:16:00.000+01:00

Certe volte ci vogliono anche delle "easy listening"...
Io di solito ascolto quelle che i miei amici chiamano "mattoni", ma questa volta propongo una cosa molto più semplice.

Trio femminile from New York, le Au Revoir Simone cui nome è tratto dal dialogo di un film di Tim Burton. Tutto è really cool, come le foto promozionali: tre ragazze fisico asciutto belline ma non troppo, abbigliamento sobrio con ampie gonne fino al ginocchio, intente a curiosare tra gli scaffali di una biblioteca o con lo sguardo perso nel vuoto in una stanza illuminata da tenui raggi di sole che entrano da una finestra dai tendaggi rigorosamente vintage. Tutto già visto. Difatti è proprio cosi, niente violoncelli, violini e chitarre, però, tutto tastiere, synth e drum machine.
Sono proprio delle lolite d'altri tempi.

Discografia:

2005 : Verses of Comfort, Assurance & Salvation
2007 : The Bird of Music

You make my day award

2008-01-26T17:20:00.000+01:00

La prima cosa che voglio dire è che sono veramente meravigliata che Stella abbia citato me nel suo meme "You make my day award" e definendo vivi la musica come un blog mai banale e mai commerciale. Grazie Stella! Apprezzo molto, anche perché il mio blog non lo legge nessuno :-)
A questo punto non posso non fare il meme.
Io a differenza di molti blogger non vado molto in giro a cercare e di conseguenza non ne conosco molti, ma quelli che conosco sono carini, interessanti e pieni di spunti.
Ovviamente ne dirò meno di 10.

La regola del meme è:
"Dai il premio a 10 persone che hanno un blog capace di trasmetterti gioia ed ispirazione, un blog che ti faccia sentire bene quando lo visiti. Fai sapere a queste persone di averlo vinto lasciando un commento sul loro blog. Attenzione: puoi vincerlo piu' volte!"

Eccoli qua:
1. adina - lei sì, la mia amica adina, la mia compagna di blog e non solo. La mia compagna di mille avventure. Il suo blog è cresciuto molto negli ultimi tempi. Le sue fotografie molto migliorate. Non capisco molto di cucina, e le sue ricette non le ho mai fatte, ma mi piace leggere i suoi racconti e le sue citazioni. Anche se sono di parte, Adina è brava come cuoca, come blogger, ma soprattutto come amica. (ho fatto sta' sviolinata:-)))

2. anna - il suo blog è, non solo informazione, ma è anche un grande sorriso. L'informazione che si da col sorriso è la migliore miscela. Come non poter leggere il suo blog :-) (mo te tocca fa pure altro meme..tiè)

3. christian - il suo blog è la rappresentazione di come è lui nella vita reale. Nessun velo e nessuna finzione. Mi viene da ridere mentre lo leggo, perché è come se me lo vedessi davanti mentre parla, facendo avanti indietro con piccoli passi, ed emozionandosi per le piccole cose.

Basta.. 3 per me sono sufficienti.
Vi invito a farlo a voi citati... poi se non lo fate...uhhh...vi faccio ascoltare la mia musica per punizione :-)))

Pan American

2008-01-21T14:11:00.000+01:00

Ieri sera mi sono buttata sul divano dopo una domenica passata in tranquillità tra piscina e un tè con le amiche, ho messo un CD dei Pan American e ho cominciato a navigare nei miei pensieri.

Il disco mi faceva pensare ad un paesaggio di luci di una città al crepuscolo, osservato dal finestrino di un treno in movimento che attraversa "non-luoghi" con il solo sottofondo del suono iterativo del treno sulle rotaie.
Un treno che non arriva mai, in una situazione di solitudine introspettiva.
Mi sono addormentata in questi pensieri e ho lasciato che il disco mi portasse chissà dove senza meta.
Non mi piace non avere il controllo su me stessa, ma quando ascolto la musica e soprattutto dischi come i Pan American mi perdo e mi lascio trasportare...dove? Non lo so!

Chi sono i Pan American?
Il leader è Mark Nelson fin dai tempi dei Labradford ne conosce bene la vocazione cinematica, la tendenza all'isolazionismo sonoro e la capacità di cercare e descrivere le piccole cose del mondo e dell'anima.

Songs:

Plains
For a Running Dog
Settled
Place Names
Red Line
Raised Wall
St. Cloud
2-Sided
Right of Return

Ocean Songs

2008-01-15T21:16:00.000+01:00

Altro disco che sto ascoltando molto. Lo avevo sentito in rete, ma ora mia sorella lo ha comprato a NYC ed ora via ad ascoltarlo...

Il post-rock americano è la "musica della metropoli", cervellotica e alienata, e quella dei Dirty Three è la colonna sonora di spazi sterminati e deserti, come quelli d'Oceania. Ma è anche musica per stati d'animo. Navigando a bordo del loro vascello, si perde ogni contatto con la realtà e si scivola presto in una dimensione contemplativa.
Le "Ocean Songs", infatti, trasudano un lirismo fatato che ha il sapore agro della salsedine e le tinte fosche degli abissi. È come se tra le note scrosciassero le onde, soffiasse il vento, cantassero i gabbiani e le sirene. Inevitabile, dunque, lasciarsi sopraffare da quella malinconia che prende chi si trova a navigare sugli oceani o a contemplare il mare dalla riva, possibilmente al tramonto.
Un disco intenso e commovente, ben lontano da tanti polpettoni strumentali degli anni Novanta.

Di solito metto delle foto prese dalla rete per il mio blog, nonostante mi piaccia molto fare fotografie, ma questa volta ne volgio mettere una delle mie fatte durante un concerto dei dirty three al circolo degli artisti di Roma.

Tracklist

Sirena
The Restless Waves
Distant Shore
Authentic Celestial Music
Backwards Voyager
Last Horse on the Sand
Sea Above, Sky Below
Black Tide
Deep Waters
Ends of the Earth

Cat Power e il suo "Jukebox"

2008-01-05T22:56:00.000+01:00

Cat Power ha reso nota la sua scaletta del suo secondo album di cover, che uscirà il 21 gennaio 2008 e sarà intitolato 'Jukebox'.
Al suo interno anche un nuovo brano originale di Chan Marshall, 'Song To Bobby', che è dedicato a Bob Dylan, di cui la cantautrice esegue anche 'I Believe In You.'
Questa la scaletta completa, tra parentesi l'esecutore originale della canzone:

'Theme From 'New York, New York' (Frank Sinatra),
'Metal Heart' (Cat Power),
'Ramblin' (Wo)man' (Hank Williams),
'Song To Bobby' (Cat Power),
'Aretha, Sing One For Me' (George Jackson),
Lost Someone' (James Brown),
'I Believe In You' (Bob Dylan),
'Fortunate Son' (Creedence Clearwater Revival),
'Silver Stallion' (Lee Clayton),
'Dark End Of The Street' (James Carr),
'Don't Explain' (Billie Holiday),
'Woman Left Lonely' (Janis Joplin).

Doppio CD Sigur Ròs

2008-01-02T17:46:00.000+01:00

Questo doppio CD me lo ha riportato mia sorella da NYC, insieme a tanti altri che piano piano sentirò e ne parlerò :-)

I Sigur Rós si ripresentano con un doppio cd nel quale, accanto a tre pezzi inediti trovano ampio spazio per rivisitazioni di brani più o meno recenti della loro discografia.
Acquistando questo disco potrebbe balenare il sospetto che “Hvarf/Heim” sia un’operazione meramente commerciale, volta a mantener vivo l’interesse del pubblico per la band islandese, nonostante l’assenza di un album vero e proprio, a ormai oltre due anni di distanza dall’ultimo Takk...
Dall’ascolto dei due cd tale pregiudizio, probabilmente legittimo per la stragrande maggioranza delle band in circolazione, non risulta applicabile ai Sigur Rós, che riescono a rielaborare con impressionante naturalezza.
Il primo cd “Hvarf”, comprende cinque brani elettrici registrati in studio, tre dei quali inediti che disegnano altalene emotive ed esprimendo emozioni che non richiedono di essere urlate, tanto da poter fare quasi a meno dei crescendo elettrici, poiché con la loro toccante dolcezza sono in grado di trasportare semplicemente in un’altra dimensione.
Il secondo cd, “Heim”, contiene invece sei brani già editi, adesso proposti in una forma totalmente unplugged, nella quale le componenti orchestrali del suono della band viene esaltato con il contributo del quartetto d’archi Amiina.
Nonostante la sostanziale assenza di evoluzioni stilistiche, “Hvarf/Heim” rappresenta qualcosa di più di una semplice raccolta per appassionati, ma è una ricchissima reinterpretazioni acustica che emerge con chiarezza. Come sempre i Sigur Ròs riescono con la loro musica ancora una volta a trovare la via del cuore.

Tracklist

Hvarf

Salka
Hljómalind
Í Gær
Von
Hafsól

Heim

Samskeyti
Starálfur
Vaka
Ágætis Byrjun
Heysátan
Von

Innovazione e sperimentazioni

2007-12-09T12:31:00.000+01:00

Nel mio ultimo we a Milano ho discusso con le mie amiche in materia musicale.
Io sostenevo che nella musica italiana non c'è innovazione e slancio. Ci propinano le solite cose con una musica melensa e senza sperimentazione.
Per carità anche la musica internazionale è piena di immondizia, anzi direi per la maggior parte, però c'è anche tante nuova sperimentazione che per molti (comprese le mie amiche) può sembrare frastuono, ma per me è decisamente "innovazione"... la banalità non mi piace.
L'orecchio deve abituarsi a suoni diversi, invece di stare a sentire quelle robaccia di RDS che ti appiattisce il cervello.
Un esempio di novità?
The Fiery Furnaces. I fratelli Friedberger da Chicago, sono "le fiere fornaci" della invenzione rock: un fuoco fantastico di avant-pop, sostentato dalle coniugazioni blues più bislacche, da nenie e filastrocche infantili. Fiery Furnaces rompono gli schemi e schiacciano la noia e la monotonia che caratterizza questa fase della musica indie che è a corto di idee e prigioniera di schemi piuttosto logori e ripetitivi. Fanno tutto in due. Fratello e sorella. Matt ed Eleonor Friedberger. Nativi di Oak Park, ricca periferia di Chicago. Il primo che suona e compone, costruisce complesse e barocche architetture di suoni e ritmi. La seconda che canta, front woman e musa di altri tempi. C’è di tutto e di più in Widow City, loro ultimo lavoro. Cambi di marcia repentini e improvvisi, ritmiche complesse. Canzoni e cabaret. Code prog e riff di chitarra. Pop e rasoiate hardcore. Eccentricità a profusione. Band estremamente complessa, dalle molteplici influenze. Se un filo conduttore si può rinvenire in Widow City è nell’approccio e nelle citazioni tipicamente primi anni settanta, comunque precedenti al punk. Un immaginario di riferimento non proprio diffuso tra i gruppi e gli artisti della scena indipendente.

Tracklist:

1. The Philadelphia Grand Jury
2. Duplex of the dead
3. Automatic husband
4. Ex-guru
5. Clear signal from Cairo
6. My egyptian grammar
7. The old hag is sleeping
8. Japanese slippers
9. Navy nurse
10. Uncle Charlie
11. Right by conquest
12. Retroative beer
13. Wicker whatnots
14. Cabaret of the seven devils
15. Pricked in the heart
16. Widow city

Un disco di solitudine

2007-12-07T14:43:00.000+01:00

In questi giorni sono molto stanca e non riesco molto a concentrarmi su quello che faccio, così mi ascolto un po' di musica che mi risolleva sempre. Oggi ho scelto il nuovo album di PJ Harvey... E' un disco intenso e spiazzante, interamente scritto al pianoforte, dove è la voce l’unica vera protagonista. Una voce, come la musica, sempre acuta, confessante, che si innalza fino a grida di dolore. E' anche un disco attuale che rapprenseta lei con un abito antico e che sembra cantato da un fantasma. Fantasma che, album dopo album, continua a confermarci che c’è modo e modo per piangersi addosso. Decisamente più vicina a Kate Bush che a Patti Smith, sicuramente molto lontano da qualsiasi cosa PJ Harvey abbia mai prodotto. Per la prima volta si parla chiaro, PJ non racconta storie, non ci descrive paesaggi, non ci narra di angeli abbandonati a loro stessi. Polly Jean non è mai stata tanto nuda in nessuno dei suoi dischi.

Un disco di solitudine...come il mio stato!

Tracklist:

The Devil
Dear Darkness
Grow Grow Grow
When Under Ether
White Chalk
Broken Harp
Silence
To Talk To You
Piano
Before Departure
Mountain

In Rainbows

2007-12-03T14:19:00.000+01:00

Oggi leggendo la Repubblica ho visto che il leader dei Radiohead, Thom Yorke, ha parlato del successo della vendita in download del loro nuovo album al prezzo stabilito dall'acquirente. York dice "Non è vera la notizia secondo la quale il 70% non ha pagato. I dati li conosciamo solo noi, la prima settimana ci sono stati un milioneduecentomila download, ad una media di sei euro l'uno (circa il 50% ha pagato zero). Hanno detto che è stata una scelta radicale, ma date le circostanze era l'unica possibilità. Quando hai finito di registrare un disco, se vuoi farlo arrivare subito all'ascoltatore non hai altro mezzo che la rete", ha spiegato Yorke. "Il nostro scopo era quello di dimostrare che non c'è bisogno di tutte queste infrastrutture per far arrivare la musica alla gente. Il processo industriale serve solo a sottrarre guadagni agli artisti e a rendere il disco sempre più costoso. Un tempo l'industria lavorava per far conoscere i giovani artisti, oggi invece le major tendono a eliminare chi non ha un riscontro commerciale immediato".
Yorke ha parlato anche del rapporto con la loro vecchia etichetta: "Con la Emi non abbiamo mai avuto grossi problemi. Ci hanno sempre lasciato ampia libertà. Il nostro non è un gesto contro le persone con cui abbiamo lavorato, ma contro un sistema di acquisti e fusioni che ha portato alla creazione di queste maledette multinazionali. E nessuno si è preoccupato di venirci a raccontare quel che è successo, come se la cosa non riguardasse anche noi. Non siamo fottute scatole di biscotti!".
Il nuovo disco dei radiohead è bello e ritengo che la loro filosofia è ancora più bella.
Ormai l'industria musicale è diventata inaccettabile.

Mal di testa

2007-11-20T16:21:00.000+01:00

Sono a lavoro e non ho per niente voglia di lavorare e tra l'altro ho un gran mal di testa (se leggesse il mio blog il mio capo mi licenzierebbe in tronco).
Mi sono sparata le cuffie e via con dolci suoni musicali. Cosa ascolto? Hood ed in particolare "The Cycle of Days and Season" un album del 1999. Un gran album. Oggi poi mi sento un po' triste e anche molto sensibile e questo album mi regala delle emozioni grandi.
Mi manca la mia vita passata...

Lo consiglio a tutti

Giovedì Liars all'INIT

2007-11-11T13:10:00.000+01:00

I Liars sono un trio noise-rock formato a New York nel 2000 da Angus Andrew (voce e chitarra) e Aaron Hemphill (chitarra, percussioni). La musica contenuta nell'album di debutto “They Threw Us All in a Trench And Stuck a Monument on Top”, è essenzialmente punk-funk ispirato da gruppi storici come Gang of Four e Pop Group. Dopo un cambio di formazione la band registra e pubblica “They Were Wrong, so We Drowned”, concept-album sul rumore bianco e la stregoneria, dando una decisa svolta al proprio sound adesso influenzato dal noise e dalla new wave più free-form (gruppi come This Heat, Einstürzende Neubauten, Throbbing Gristle e The Birthday Party di Nick Cave). L'album successivo ha un sound ancora più ricco, basato sulle percussioni, vena improvvisativa alla Can e linee vocali influenzate da quelle di Thom Yorke dei Radiohead. Dal 2004 i componenti del gruppo risiedono a lavorano a Berlino. Il 2007 è l'anno di "Liars", vero successo di critica e pubblico, album che presenteranno per la prima volta all’init accompagnato dai nuovi compagni di etichetta Htrk.

Giovedì 15 novembre INIT
Via della Stazione Tuscolana, 133

Amiina

2007-10-11T11:07:00.000+01:00

Le Amiina sono un quartetto islandese, che suona spesso dal vivo e negli studi di registrazione insieme ai Sigur Rós. Le Amiina sono note per l'utilizzo particolare di molteplici strumenti durante i loro spettacoli live, anche se principalmente suonano strumenti ad arco, come negli album () e Takk... dei Sigur Rós, dei quali sono band di supporto e che hanno accompagnato nel tour del 2005. Il quartetto si esibisce sia prima che insieme ai Sigur Rós ed utilizza un computer Apple (altro motivo per cui mi piacciono) come base per le campionature.
Ho comprato il loro ultino album in Islanda e qui è uscito da poco... mi sono sentita orgogliosa di essere stata avanti.

In "Kurr", il nuovo album, i soliti archi vengono di volta in volta affiancate delicatezze acustiche a profusione, ritmiche gentili dettate quasi sempre dallo xilofono e persino accenni analogici, affidati a organetti dal recondito sapore folk. Nel complesso, “Kurr” conferma intatte le qualità di esecuzione delle quattro ragazze; risente però, quasi inevitabilmente, dei termini di paragone e dei cliché di una musica che, per esprimere al meglio i propri connotati sognanti, esige uno slancio ulteriore e il coraggio di prendersi qualche rischio nel distaccarsi da modelli dal fascino facile ma ormai un po’ scontato.

Sogg
Rugla
Glamúr
Seoul
Lúpina
Hilli
Sexfaldur
Kolapot
Saga
Lóri
Bláfeldur
Boga

Polly ritorna tutta nuova

2007-10-07T19:14:00.000+01:00

Dall'intervista che PJ Harvey ha rilasciato al Guardian dice "There's too much of everything in the world, but particularly too much of everything that's not all that good. The world doesn't need any more art that's just all right. It only needs mind-blowing, inspirational, life-changing stuff".
Chi no la ricorda la sua canzone I can hardly wait interpretata da Juliette Lewis in Strange days.

Il lavoro forse più lento di PJ è pronto. Si chiama 'White Chalk' I precedenti album di PJ Harvey sono stati costruiti sulla sua esuberante creatività nel suonare la chitarra.'White Chalk', invece, ruota quasi interamente intorno a parti composte al pianoforte. Lo stravolgimento nell'approccio alla composizione ha come conseguenza un ben più profondo cambiamento delle atmosfere musicali, molto più evocative, meno dirette e grezze che in episodi precedenti, come ad esempio nell'ultimo 'Uh Huh Her'. Anche i testi richiamano immaginari nuovi, dove il legame con la terra e le sue radici riporta l'attenzione ad un livello molto più personale. Temi come una relazione sentimentale, un figlio mai nato e la ricerca di una sicurezza interiore, sono cantati da una voce pura, decisamente inglese, su melodie semplici e intimistiche, a volte quasi austere, vittoriane, ma dove una tensione vibra decisa. Ancora una volta appare chiaro come PJ stia cantando a se stessa, e non per il pubblico.

Discografia:

1992 - Dry
1993 - Rid of Me
1993 - 4-Track Demos
1995 - To Bring You My Love
1996 - Dance Hall at Louse Point (with John Parish)
1998 - Is This Desire?
2000 - Stories from the City, Stories from the Sea
2004 - Uh Huh Her
2006 - The Peel Sessions 1991-2004
2007 - White Chalk

8 cose su di me

2007-09-28T16:05:00.001+01:00

Adina mi invitata a dire 8 cose su di me. Paura vera. E’ difficile!!!

quando ero piccola non volevo andare all’asilo. Volevo solo stare con mamma. Mi attaccavo alla sua gonna e piangevo fino che mia madre disperata mi riportava a casa. Una volta le hanno pure telefonato da scuola, perché urlavo e strillavo, ma soprattutto mi ero fatta la cacca sotto. Ero disposta a tutto pur di non andare all’asilo e starmene con mamma mia J
non mi piaceva non solo andare all’asilo, ma anche andare a scuola e in seconda media mi hanno pure bocciata. Facevo una tal macello in classe. Ero irrequieta e insieme al mio amico Roberto, nonché mio fidanzatino di allora, ne combinavamo di tutti i colori. Ho persino attaccato il cappello della prof religione alla cattedra con un chiodo, non immaginate quando lo è andato a prendere. Poteva ricostruire il gomitolo con tutto quel laniccio disperso J
Adoro le due ruote. Ho comprato il mio primo motorino usato nel lontano 1994.Un ciao piaggio verde. Ci facevo di tutto, persino il muro torto la mattina per andare all’università…wuuuummmm e se c’era vento facevo windsurf. Al ritorno davo anche un passaggio alla mia amica Danila…il sedere triangolare che diventava sempre più triangolare su via nazionale e i sampietrini di Roma.
la mia esperienza più grande è stata la permanenza di molti mesi a Dublino. Sono andata lì dopo la mia laurea e ci ho lasciato il cuore. La mia vita lì è stata emozionante. Ho conosciuto l’amore. Ho imparato a badare a me stessa e a cavarmela da sola. Ho incontrato gente di tutto il mondo che mi hanno insegnato molto.
la passione più grande della mia vita è stata Pablo. Lui era la mia vita. Elena ha detto sul suo blog che la sua paura più grande è perdere una persona… beh, perdere Pablo per me è stato troppo difficile da accettare. Non lo accetto e non lo accetterò mai.
L’amicizia? Beh, per me è fondamentale, senza non potrei vivere. In alcuni momenti della mia vita se non ci fosse stata l’amicizia non avrei potuto sopravvivere. Quando ho detto alla mia cara Adina “lo sai che sto male”…lei è accorsa in mia soccorso e mi ha coccolata, ma anche cazziata.
Il viaggio più difficile e anche divertente nello stesso momento è stato in thailandia. Come poter dimenticare quel viaggio di risate, lacrime e tante gelosie. Ma le cose che emozionano alla fine rimangono più impresse. Certo che pure il viaggio in treno in india del sud è stato molto avventuroso. I miei amici mi prendono tutti in giro, perché racconto questa avventura con enfasi..ma farsi un viaggio da mumbay a chennay su panche di legno in terza classe in un treno pieno di gente che mangia e urla, è difficile da dimenticare.
ho paura dei tuoni e dei lampi… brrrrrr!!! Mi metto sotto le coperte e tremo!

ciao a tutti!

Concerto di David Sylvian

2007-09-24T13:57:00.000+01:00

Il 27 settembre a Roma all'Auditorium ci sarà il concerto di David Sylvian.

L'ultimo disco di Sylvian ha significato molto per me. L'ho ascoltato molto sul treno che mi riportava a casa dopo un viaggio in India. Avevo la febbre e ascoltare Sylvian mi ha fatto trascorrere quel viaggio più velocemente nonostante mi sentissi male. In totale meditazione e relax. Mi piace per questo!
E' una musica molto riflessiva, e mi riporta a dei bellissimi ricordi.

Cmq.. è in concerto in Italia e a Roma il 27..certo che però è veramente molto costoso dai 40 ai 50 euro. Non so se andrò...le mie tasche non se lo potranno permettere.
Se avete la possibiltà economica andate... sarà emozionante!

Foto

2007-09-16T18:08:00.000+01:00

Durante la scorsa primavera ho fatto delle foto durante i concerti e ne ho pubblicate solo alcune nel mio blog, ma poi mi sono detta, perché metterne solo alcune? Allora ho deciso di mostrarle tutte... anche perché in quel periodo ho sperimentato la mia nuova macchina digitale a cui non sono ancora abituata.
L'analogico mi appartiene di più

Concerti

Buona visione

Il Ritorno di Cristina

2007-09-11T13:59:00.001+01:00

Cristina Donà è un'artista che mi è sempre piaciuta e soprattutto mi piace assistere ai suoi concerti. E' veramente simpatica.
Riesce a sposare la tradizione del cantautorato con le sonorità rock più ruvide. Piace a Robert Wyatt e David Byrne, e viene chiamata la PJ Harvey italiana. Cristina Donà, insomma, è a diventata stella del firmamento rock italiano al femminile. A rievocare il repertorio di PJ Harvey sono principalmente il tono umorale di alcuni suoi passaggi sonori, l'accompagnamento costante con la chitarra, gli arrangiamenti sovente spigolosi e un procedimento narrativo che si snoda per immagini.
Nel 1997 esce Tregua dove le canzoni non sono semplici, ma sono quadri, acquerelli che rappresentano i paesaggi emozionali di una donna che non ha paura di mettersi a nudo.
A distanza di tre anni dal disco d'esordio, "Tregua", Cristina Donà è tornata con "Nido", album più complesso ma per certi versi anche più accessibile. L'impianto sonoro, ricco e intricato, è al servizio di una voce quanto mai ricca di sfumature. I testi abbracciano una molteplicità di argomenti e sensazioni. C'è struggimento, eleganza, ironia, profondità, e tutto è lontano da qualsiasi luogo comune o facilità commerciale. E la produzione del disco è affidata alla mente degli Afterhours, Manuel Agnelli.
Nel settembre 2004 esce Cristina Donà, l'atteso album in inglese, pubblicato in Italia da Mescal e nel resto del mondo, in 33 paesi, da Rykodisc International; a trainarlo, il singolo "Invisible Girl". A me l'edizione in inglese non è piaciuta molto in realtà.
Per il quarto album, La Quinta stagione, in poco più di un decennio - senza contare la versione "internazionale" di Dove sei tu - Cristina Donà è sempre più cantautrice, sempre meno rocker. Femminilità differita che indaga e si indaga, distribuendo fascino e mistero, minacce e dolcezza, apprensioni argute e speranze indolenzite. Io lo sto apprezzando molto. E' bene che un artista cambi stile ogni tanto e Cristina lo sta facendo.

Tracklist

Settembre
Universo
L'eclisse
I duellanti
Migrazioni
Come le lacrime
Niente di particolare
Laure
Non sempre rispondo
Conosci

Lost in Iceland

2007-09-07T10:55:00.000+01:00

Questo CD l'ho comprato in islanda. Si chiamano lost in hildurness.
Il loro lavoro è “Mount A”, pubblicato sotto il nome di Lost In Hildurness, ma in realtà nasce dalla Gudnadóttir (Hildur Ingveldardóttir Guðnadóttir è una violoncellista classica diplomata alla scuola di Reykjavík oggi residente a Berlino. Ha suonato con Mum, Pan Sonic, Jóhann Jóhannsson, Schneider TM e tanti altri compreso il collettivo islandese Stilluppsteypa) e oltre a lei ed è rappresentato da una serie di prestigiose collaborazioni come Schneider Tm ed i Pan Sonic.
Il violoncello si stempera lentamente in un bisbiglio silenzioso che diventa quasi un sinfonia di impercettibili rumori. Un'atmosfera lenta, lieve e toccante.
Un Cd molto bello. E' stata una scoperta per me, perché non sapevo affatto che ci fossero state queste collaborazioni. Forse in Italia da qualche parte si può trovare questo CD, ma scoprirlo in Islanda e comprarlo lì mi rende più felice.

W le vacanze

2007-09-04T13:50:00.000+01:00

Questo video mi ricorda la terra d'Islanda.
La routine del lavoro è tornata, ma la mia testa è ancora in Islanda.
Voglio tornare in vacanzaaaaaaaaa...

12 Tonar

2007-08-24T11:41:00.000+01:00

Eccomi di ritorno dopo un splendido viaggio in Islanda. E' un posto da sogno. C'è la pace dei sensi. Strade deserte e panorami da urlo. La natura è viva e la senti dentro. Fredda fuori e calda nella sua terra. Sono entusiata.
Ma ora si parla di musica.
In Islanda, patria della mia amata Bjork, non potevo non andare alla ricerca di un negozio di musica che vendesse cose particolari. Beh, su bjork non ho trovato molto, perché diciamo che ho già tutto, anche i vinili :-) , ma in compenso ho trovato un negozio molto carino ed accogliente che mi ha fatto venire la voglia di comprare dei cd all cieca. Nuove tendenze islandesi... Il negozio si chiama 12 Tonar ed molto stile reykjavik. Non vi dico quello che ho preso, perché ancora non ho avuto l'occasione bene di ascoltarli. Purtroppo dall'islanda mi sono capultata in ufficio di botto... pensavo fosse più traumatico. Cmq, tornando al 12 Tonar, è stato veramente interessante scoprire come esistano ancora quei negozi di dischi che abbiano qualcosa non di massa. Il tipo del negozio ci ha anche fatto leggere e tradurre dall'italiano all'inglese, una storia antichissima che risale all'epoca dei borboni...un italiano vecchissimo molto difficile da comprendere. C'è stata molta cordialità e pensare che lo abbiamo scoperto per caso camminando per le strade di reykjavik. Abbiamo anche avuto la fortuna di imbatterci in un festival di reykjavik. Incredibile. Ora capisco da dove è nata la stavaganza di Bjork. La gente è interessante là. Nonostante vivano sperduti da tutti e tutto sono molto più avanti di noi. L'Italia è il paese della moda, ma ultimamente con la globalizzazione tutto si è appiattito, mentre lì no. Hanno molto stile e osano e questa cosa mi ha stupito molto pensando invece di andare in un paese di provinciali. Cmq, a chi capita di andare in Islanda..andate al 12 Tonar sono gentili e consigliano dell'ottima musica.

Destiny

2007-07-26T10:50:00.000+01:00

Negli ultimi anni la musica mi ha accompagnato in molte mie avventure. Ogni canzone ascoltata in particolari momenti rappresenta qualcosa.
Una canzone in particolare mi fa battere il cuore.
Sono stata per anni ad ascoltarla persando ai miei momenti stupendi passati in Irlanda.
L'Irlanda mi ha cambiato la vita. Nel bene e nel male.
Quale canzone? Destiny degli Zero 7. E' la mia canzone, la canzone dei ricordi, quella che mi emoziona ogni volta che l'ascolto, quella che mi ricorda la persona più importante della mia vita che ora non c'è più.
Destiny dice "The journey is long and it feels so bad I'm thinking back to the last day we had. Old moon fades into the new soon I know I'll be back with you I'm nearly with you I'm nearly with you".
In questa canzone c'è la mia storia... una parte della mia vita

Me lo sono perso...mannaggia!

2007-07-24T11:44:00.000+01:00

Il concerto è passato, Bjork è venuta in italia a cantare a villa manin raccogliendo almeno 9000 persone attorno a lei..ed io? A casaaaa. Nonostante l'abbia vista al testro dell'opera di roma anni fa, l'avrei rivista. La vorrei vedere ogni anno. Il 7 agosto partirò per un bel viaggio in Islanda e il mio sogno sarebbe incontrare Bjork per le strade di Reykjavik, chissà magari si avvererà :-)

LA SCALETTA:

01. Earth Intruders
02. Venus As A Boy
03. Aurora
04. Hunter
05. Pagan Poetry
06. All Is Full Of Me
07. The Pleasure Is All Mine
08. Hope
09. Army Of Me
10. Innocence
11. I Miss You
12. Bachelorette
13. Vökuró
14. Wanderlust
15. Hyperballad
16. Pluto

encore
17. Oceania
18. Declare Independence

Aphex Twin + Portishead

2007-07-19T16:27:00.001+01:00

Aphex Twin suonerà al Night Before Christmas (parte autunnale dell’ATP) curato dai Portishead (nel loro primo live show da 10 anni a questa parte), il 7/8/9 dicembre prossimi a Minehead nel Somerset. Alcuni degli altri nomi confermati: Julian Cope, Sparklehorse, Oneida, Earth, Black Mountain e Thurston Moore.

Album

Selected Ambient Works 85-92 (1992)
Selected Ambient Works Volume II (1994)
...I Care Because You Do (1995)
Richard D. James Album (1996)
drukQs (2001)
Chosen Lords (2006)

Le vie dell'arte

2007-07-09T18:58:00.001+01:00

Oggi mi è arrivato un commento molto interessante.
Dei ragazzi stanno organizzando un evento il 5-6 agosto in Rabatana a Tursi (MT) che si chiamerà le vie dell'arte Lucantropia.
Mi hanno chiesto se li aiuto a sponsorizzare la loro manifestazione ed io sono sempre propensa per chi ha la volontà di creare qualcosa di nuovo, e soprattutto in un paese come l'Italia che è famoso per la sua magnifica arte, ma che negli ultimi anni si sta impigrendo molto lasciando spazio solo a poche cose di bassa qualità.
Abbiamo bisogno di giovani che spingano verso nuovi orizzonti, e che rispettino le tradizioni popolari del nostro paese.
Quindi vi sponsorizzo alla grande e vi dico "speriamo che il vostro progretto vada avanti e che abbiate il seguito sperato".
Un forte in bocca al lupo.

Cuffie!

2007-07-08T16:36:00.000+01:00

Sabato mi sono fatta un giro in centro e prima di uscire di casa mi sono portata dietro il mio MP3. Sono mesi che non lo uso, perché le cuffie sono rotte così volevo ricomprarle e regalarlo a mia madre che si sente la radio al mare.
Da quando ho comprato l'IPOD non lo uso più.
Le cuffie del mio lettore sono particolari, perchè hanno un attacco più piccolo del comune e quindi difficili da trovare così mi sono imbarcata in questi megastore che dovrebbero vendere di tutto. Invece nessuno le aveva. Dicono che sono difficili da trovare e che non sono molto commerciabili. Mi chiedo. Ma perché fanno queste cose e poi non si trovano? sono dei pezzi comuni. Cuffieeeee.
Ti costringono a comprare di nuovo il lettore. Così mi è stato detto. "Fa prima a comprare nuovo il lettore che prendere delle cuffie che, se le trova, gliele fanno pagare più di un MP3 nuovo".
Ma in che cavolo di mondo viviamo? Una persona che vuole prendere delle cuffie nuove si deve ricomprare l'MP3...mah!
Io non comprerò proprio un bel niente e a mia madre darò una radiolina antica che usavo io da piccola, ma che ancora funziona :-)

Giardini di Mirò alla Festa dell'Unità

2007-07-03T20:12:00.000+01:00

Sono anni che vado alla festa dell'Unità, ma negli ultimi anni è veramente scaduta.
Ricordo quando ero piccola che ci andavo coi miei genitori e tutto era diverso. Innanzitutto esisteva il PCI e non un Partito Democratico che a me fa proprio ridere e poi c'erano degli stand (se così si volevano definire) veramente ruspanti e proletari dove si mangiava una "sana" amatriciana e pane e formaggio. Adesso rimango sconvolta dallo squallore...lo stand del folletto, quello proprio non lo concepisco. Ma che c'entra con la festa dell'Unità!
A parte questa premessa un po' polemica, domenica scorsa, in quel covo di stand finti, c'erano in concerto i Giardini di Mirò. Li ho visti parecchie volte in concerto e ogni volta non riescono a convincermi dal vivo. I loro brani musicali sono molto belli e soprattutto i pezzi di violino e tromba legati alla chitarra elettrica, ma quando si mettono a cantare è la fine. E' la morte del pezzo. Hanno da poco cambiato cantante, ma nulla da fare. Quindi consiglio... solo i pezzi musicali e forse più da club che da palco all'aperto :-) Ah, questa volta niente foto. Non mi andava di portarmi la macchina fotografica dietro.

Discografia:

2001 - Rise And Fall Of Academic Drifting (Homesleep)
2003 - Punk... Not Diet! (Homesleep/2nd rec)
2007 - Dividing Opinions (Homesleep/2nd rec)

Concerto Blonde Redhead

2007-06-19T20:39:00.000+01:00

Vedere i Blonde Redhead è ormai diventato un rituale.
Lunedì è stata una serata molto divertente. Uscita da lavoro, mi so incontrata a piazza Buenos Aires con Maia e siamo andate a villa Ada. Arrivate lì ci siamo buttate sul prato a mangiare qualcosa in attesa dell'arrivo gli altri. La prima ad arrivare è stata mia sorella e poi di seguito tutti gli altri, compresa la mia "ex" collega Michela.
Una serata pre-concerto molto piacevole tra chiacchere e risate.
Ci siamo posizionati sotto il palco e ci siamo goduti un concerto all'insegna della presentazione del nuovo disco dei Blonde Redhead "23". Kazu è sempre uguale. Mica ce la fa a tenere fino a fine concerto. Ha un stile molto giapponese.
Per quanto riguarda i fratelli Pace si sono invecchiati rispetto ai primi concerti che ho visto anni fa. La loro musica è sempre affascinante...certo però i pezzi vecchi sono sempre i migliori. Durante una schitazzata la gente ha cominciato a pogare e mi sono pure beccata una testata :-)

Dice Bjork...

2007-06-13T20:28:00.000+01:00

"La musica elettronica non è
innaturale,
le persone la percepiscono così:
l'elettricità non è un fenomeno
del ventesimo secolo,
c'era già prima di noi.
Questo secolo riuscito
semplicemente a trasformarla
in suono e musica.
Ora la possiamo sentire.
E' parte della nostra vita."

Concerto Slint - Spiderland -

2007-06-02T09:43:00.000+01:00

Me li ero persi a Bologna nella loro unica tappa italiana, ma poi sono riusciti a venire anche a Roma.

Gli Slin t nonostante la loro carriera brevissima divennero famosi come il gruppo che diede i
natali al post-rock.

Il primo album, Tweez, nove brani, ognuno dedicato a un genitore di un membro del gruppo, viene pubblicato nel 1989. Gli segue Spiderland, del 1991, unanimamente considerato il capolavoro della band e una delle pietre miliari del rock. L'ultima uscita discografica degli Slint, un singolo di due tracce strumentali, verrà edita nel 1994, a gruppo sciolto, dall'etichetta Touch and Go.
Questo è tutta la loro carriera, ma nonostante ciò sono una icona del rock. Come fanno? Beh, basta ascoltarli dal vivo e ve ne rendete conto.
Sono perfetti e non sbagliano un accordo.
Nonostante le numerose critiche raccolte a fine concerto di come sono personaggi freddi e troppo perfetti, ritengo siano incredibilmente bravi.
Una riproduzione di Spiderland eccezionale.

Roma, 29 giugno 2007 - Circolo degli Artisti

Concerto Dirty Three - Roma 24 Maggio Circolo degli Artisti

2007-05-31T20:28:00.000+01:00

Un altro concerto che vale la pena vedere è quello dei Dirty Three. Un gruppo che ha inventato una nuova formula, che spazia tra folk, rock e musica da camera. Con un violino struggente in primo piano.
Un gruppo australiano che nasce nel 1993 grazie all'incontro tra Warren Ellis (violino e mandolino), Mick Turner (chitarra) e Jim White (batteria).
I loro primi lavori sono improntati a una forma canzone aggressiva e ferocemente emozionale, ma a partire dal loro quarto disco, Ocean Songs, lo stile dei Dirty Three si è gradualmente spostato verso terreni più lenti e malinconici.
Di loro si è accorto presto anche Nick Cave, che ha chiamato Warren Ellis a far parte dei suoi Bad Seeds e del recente progetto Grinderman, ma tra le collaborazioni della band ricordiamo anche quelle con Cat Power e Bonnie 'Prince' Billy.

Il loro disco più recente, che presenteranno a Risonanze, "Cinder", ha ottenuto un forte riscontro critico, grazie anche a due canzoni cantate da Cat Power e da Sally Timms dei Mekons, a una maggiore concisione e a una rinnovata attenzione al suono.

Bravi dal vivo...

Concerto Sparklehorse - Roma, Circolo degli Artisti 23 Maggio 2007

2007-05-28T18:51:00.000+01:00

Non li avevo mai visti gli Sparklehorse dal vivo. Strani personaggi.
Il cantante Mark Linkous ho una voce molto intensa e usava un microfono da campionamento che faceva molta più atmosfera. Si è presentato sul palco con una camicia da cow-boy e soprattutto ha cantato tutto il tempo con un piccolo ventilatore, situato sotto il microfono, che gli sparava dritto in faccia un vento che gli faceva ondulare i capelli. Sembrava un po' Robert Palmer che cantava con il suo capello biondo al vento :-)
La ragazza che accompagna alle keyboards e qualche altro strumento indefinito (tipo un megafono di plastica) era rigida. Si muoveva un po' come i Kraftwerk e non accennava un sorriso.
Il chitarrista Scott Minor aveva una faccia simpatica...aveva anche le ciabatte da mare :-)

La loro musica è stata molto introspettiva e malinconica. Linkous ama incorporare strumenti musicali obsoleti e nuove tecnologie in un modo che ricorda un po' la musica di Tom Waits.
Un concerto divertente e loro dei personaggi simpatici. Peccato non abbiano fatto la mia canzone preferita. Magari la prossima volta.

Concerto Piano Magic

2007-05-18T10:46:00.000+01:00

Ieri sera 17 maggio 2007 mega concerto dei Piano Magic. Un concerto fantastico. Da non perdere assolutamente.

L'ombrosa introspezione dei dischi scompare nella dimensione live per lasciare spazio ad una incredibile energia.

Tanta energia...
Pubblico alcune foto che rendono idea della serata.

E poi...eccomi insieme ad alcuni di loro :-)

Volta

2007-05-16T14:35:00.000+01:00

Bjork è sempre più eccentrica. Nella copertina del suo nuovo album , Volta, la cantante islandese si infila in un costume che la fa sembrare un gigantesco pollo. Gli abiti eccentrici della Principessa Leila di Reykjavík (per via dei suoi capelli spesso raccolti in due piccoli chignon) sono la metafora perfetta delle nuove canzoni: anche la sua voce, pura e stellare, è goffamente imprigionata da ritmi distorti, ansiogeni e imprevedibili.

Il brano d’apertura, Earth Intruders ha una ritmica tribale e selvaggia e i curiosi suoni di sottofondo lo rendono un singolo vigoroso ed entusiasmante.

La successiva Wanderlust, invece, riconduce ad atmosfere più rilassate, dalle basi trip-hop.

Dull Flame of Desire, in duetto con Antony, è una traccia oscura e sontuosa, in cui le inconfondibile voci dei due artisti emergono nitide, accompagnate da trombe davvero malinconiche.

Innocence è un brano techno perfettamente riuscito, palpitante e aggressivo, mentre I See Who You Are è una dolce melodia dai toni orientali, particolarmente ispirata.

Si passa poi dalla impetuosità orchestrale di Vertebrae by Vertebrae all’insolito miscuglio di trip-hop e di suoni dal sapore spagnoleggiante di Hope, dalla durezza di un insolito techno-rock in Declare Independence, alla grazia trasognata di My Juvenile, secondo duetto con Antony.

Verrà in Italia per un'unica data, ma sfortunatamente a Udine (lontanissimo da Roma), anzi per l'esattezza Villa Manin. La capienza è di circa 15 mila posti.

Io non andrò sfortunatamente, l'ho già vista e mi piacerebbe tanto rivederla, ma mi costerebbe troppo :-(

Consiglio di andare a chi non l'ha mai vista...è troppo emozionante dal vivo.

Bjork - 21/07/2007 21:30 - Villa Manin - Codroipo (Udine) 46 euro.

Volta
1. Earth Intruders
2. Wanderlust
3. The Dull Flame of Desire
4. Innocence
5. I See Who You Are
6. Vertebrae by Vertebrae
7. Pneumonia
8. Hope
9. Declare Independence
10. My Juvenile

Per fortuna che c'è la musica

2007-05-14T16:09:00.000+01:00

La musica è il miglior mezzo per sopportare il tempo.
La noia del lavoro e della routine è sempre più grande, ma per fortuna c'è la musica.
Arrivo la mattina e la prima cosa che faccio è collegarmi con last fm e sentirmi una serie di brani random, ma poi alle 11 circa comincia la mia fissazione del momento. Un canzone che mi fa impazzire e che mi rilassa tantissimo. Quale?

Dreamt For Light Years In degli Sparklehourse. E' l'ultima traccia del loro ultimo lavoro Dreamt For Light Years In The Belly Of A Mountain. Mi emoziona tantissimo.
Una semplice canzone può racchiudere un'infinità di emozioni e ogni volta diverse e nuove.
Credo che la cosa più importante per un musicista sia quella di trasmettere a chi lo ascolta un'immagine di tutte le cose meravigliose che sente e avverte nell'universo.

Non vedo l'ora di sentire la mia canzone dal vivo il 22 maggio al Circolo degli Artisti di Roma. Non li ho mai sentiti live e spero che rendano per quello che ascolto ogni giorno a ripetizione.

Discografia:

Vivadixiesubmarinetransmissionplot (1996)
Good Morning Spider (1998)
It's a Wonderful Life (2001)
Dreamt For Light Years In The Belly Of A Mountain (2006)

Chan Marshall ovvero Cat Power

2007-05-03T19:46:00.000+01:00

Torna in Italia la bellissima Chan Marshall, in arte Cat Power, che salirà accompagnata dai Dirty Delta Blues sui palchi del Rolling Stone di Milano (sabato 6 maggio), dell'Estragon di Bologna (domenica 7) e del Piper di Roma (lunedì 8).

Una giovinezza vissuta da bohémien, girovagando per gli States. Poi, l'approdo nella New York underground e l'inizio di una carriera che l'ha portata nell'olimpo delle chanteuse dell'indie-rock. Tra atmosfere cupe e serenate malinconiche. Ritratto di Cat Power, astro nascente del cantautorato americano al femminile.

Quella di Cat Power è una storia americana fatta di nomadismo e passione. Figlia di genitori separati (il padre è un musicista) Chan vive l'adolescenza tra il North Carolina, la Georgia e New York. Sovente sola, di carattere schivo, coltiva una grande passione per la musica ascoltando i suoi miti: Otis Redding, Aretha Franklin e Bob Dylan. Inizia a suonare piano e chitarra a vent'anni ed esordisce con un'autoproduzione a 7" nel '93. Al termine di un lungo girovagare per gli States, approda nel sottobosco bohémien di Manhattan dove in occasione del concerto a fianco di Liz Phair, conosce il batterista dei Sonic Youth Steve Shelley e il chitarrista dei Two Dollar Guitars Tim Foljahn, che accettano immediatamente di unirsi a lei. Da quel momento in poi, Chan si fa chiamare Cat Power e inizia a prendere sul serio il suo lavoro. Resta tuttavia la sua timidezza cronica che la mette in difficoltà nelle esibizioni dal vivo. "Odio quando la gente applaude e tu devi dire 'grazie!' - racconta - E' un momento imbarazzante. Preferirei che rimanessero buoni e zitti, e ascoltassero".

Discografia:

Dear Sir (1995, Runt) (2003 reissue Plain Records)
Myra Lee (1996, Smells Like Records)
What Would the Community Think (1996, Matador Records)
Moon Pix (1998, Matador Records)
The Covers Record (2000, Matador Records)
You Are Free (2003, Matador Records)
The Greatest (2006, Matador Records)

23

2007-04-22T18:59:00.000+01:00

Una tra le band più amate dal pubblico indie-rock dal palato più fine e colto, i Blonde Redhead, pubblicano il loro nuovo album "23". E’ un mondo a sè stante quello che i Blonde Redhead riescono a creare, un mondo dove la musica assume colori e forme assolutamente emozionali e complesse. "23" è stato registrato e prodotto a New York dagli stessi Blonde Redhead con l'aiuto di Chris Coady (Yeah Yeah Yeahs, TV On The Radio), Alan Moulder (My Bloody Valentine, Killers, Nine Inch Nails) e Richard Costey (Muse, Franz Ferdinand, Bloc Party). Non so come mai, ma i Blonde Redhead mi hanno sempre dato un senso di familiarità, forse perché i fratelli Pace hanno origini italiana, o forse, perché li ho visti molte volte in concerto e li ho sempre trovati molto socievoli, anche dopo i loro concerti. Sono imperdibili dal vivo. La loro musica riesce ad assumere un nuovo volto e nuovi voli pindarici. Una formazione italo-americano-giapponese...incredibile! Kazu (la cantante giapponese) è un personaggio interessante. Durante i concerti sembra sempre che non ce la faccia a finire la serata, invece arriva sempre fino in fondo.

E' un mondo a sè stante quello che i Blonde Redhead riescono a creare, un mondo dove la musica assume colori e forme assolutamente emozionali e complesse che traggono ispirazione dal jazz, dalla musica contemporanea, dal pop e dall'avanguardia noise.
"23" non l'ho ancora comprato, ma lo farò a giorni, anche perche arriveranno in tour in Italia (18/06 ROMA - Villa Ada - 19/06 Firenze - location da confermare - 20/06 MILANO Rolling Stone) e non posso farmi trovare impreparata.

Discografia:

1995 Blonde Redhead
1995 La Mia Vita Violenta
1997 Fake Can Be Just As Good
1998 In an Expression of the Inexpressible
2000 Melody of Certain Damaged Lemons
2000 Melodie Citronique [EP]
2002 Fake Can Be Just As Good [Japan Bonus Tracks]
2004 Elephant Woman [Single]
2004 Misery is a Butterfly
2004 Equus [Single]
2005 The Secret Society Of Butterflies [EP]
2007 23

Concerti a Roma

2007-04-19T19:33:00.000+01:00

Dopo un silenzio tombale della bella musica live internazionale, arrivano a maggio una serie di concerti molto interessanti. Ovviamente sono tutti molto vicini tra loro...necessitano qualche giorno di ferie in ufficio :-)

Mercoledì 16 Maggio:
TARWATER + OF MONTREAL + LO-FI FUNK
Circolo degli artisti - Roma

Giovedì 17 Maggio:
TELEFON TEL AVIV+ PIANO MAGIC+ KLIMA
Circolo degli artisti - Roma

Mercoledì 23 Maggio:
SPARKLEHORSE
Circolo degli artisti - Roma

Giovedì 24 Maggio:
DIRTY THREE (AUS) + THE DRONES (AUS)
Circolo degli artisti - Roma

Lunedì 28 Maggio:
LOW
Alpheus Club - Roma

Martedì 29 Maggio:
SLINT
Circolo degli artisti - Roma

Cantante e buongustaio

2007-03-20T21:34:00.000+01:00

Il leader dei Franz Ferdinand, Alex Kapranos, oltre a cantare, fare concerti, registrare e comporre, scrive di cibo su una rubrica settimanale che in Italia viene ripresa da Internazionale. La sua rubrica è stata d'ispirazione per un libro "Eating on tour with Franz Ferdinand". Il volume raccoglie esperienze gastronomiche vissute nei mesi trascorsi dorante i suoi tour con dettagli esileranti e mondani. Ma è anche una sorta di esplorazione del ruolo del cibo nell'adolescenza di Kapranos nei suoi anni pre Franz Ferdinand, quando lavorava nelle cucine dei ristoranti di Glasgow.
"per spezzare la routine concerto-albergo-concerto, che caratterizza la vita della rock band, scelgo ristoranti ordinari e banali, perchè molto spesso raccontano molte più cose di un locale elegante e costoso. Il mio obiettivo è, oltre a portar via il menù, di raccogliere ricordi e impressioni dei luoghi dove mi fermo." questo racconta Kapranos...
Il libro è molto di più di una raccolta di impressioni buttate giù alla rinfusa da un personaggio famoso, ma è un'autentica espressione di una passione per il cibo.

Modena e Tarwater

2007-03-16T15:18:00.000+01:00

TARWATER in concerto a Modena , Mo.Tron Festival

I Tarwater sono un duo tedesco formatosi più di un lustro fa dalla collaborazione di Ronald Lippok (quest'ultimo anche nei To Rococo Rot, altro ensemble di punta della scena elettronica tedesca) e Bernd Jestram, hanno all'attivo una discografia ricca ed interessante, basata su un'elettronica mutante che non ha mai disdegnato legami con la forma canzone tradizionale.

Air a Milano

2007-03-13T17:57:00.000+01:00

Il 25 marzo gli Air presenteranno il loro nuovo lavoro all'Alcatraz di Milano.

Un po' costoso il concerto 26 euro + prevendita (per chi li prende prima).

Io li ho visti all'ippodromo di capannelle quando era uscito il loro Talkie Walkie e devo dire che non mi hanno soddisfatto molto. Sono i classici gruppi che quando si sentono dal vivo sono uguali al disco. Non hanno nulla di sperimentale e non emozionano.

Comunque consiglio di vederli, la mia è solo stata un'impressione. Forse vedere dei concerti in particolari momenti danno delle emozioni diverse oppure non le danno proprio.

Moon Safari - 1998 - Source
Premiers Symptômes - 1999 - Source
The Virgin Suicides - 2000 - Record Makers
10000 Hz Legend - 2001 - Source
Everybody Hertz (Remix Album) - 2002 - Suorce
City Reading (Tre storie western) - 2003 Source
Talkie Walkie - 2004 - Astralwerks/Source
Pocket Symphony - 2007 -5 marzo 2007

Il nuovo album di Bjork è pronto

2007-03-06T13:07:00.000+01:00

Volta e sarà pubblicato il prossimo 7 maggio.

Il successore di "Medulla" del 2004 è composto da dieci brani ed è stato interamente scritto e prodotto dall'artista islandese.

Bjork, in veste di produttrice, ha chiamato a collaborare vari altri artisti che ammira: Antony Hegarty di Antony And The Johnsons, Timbaland, Mark Bell, Chris Corsano, Brian Chippendale, Toumani Diabate, Min Xiao-Fen, i Konono Number 1 ed un gruppo femminile islandese.

Volta, come confermato dalla stessa Bjork, ha una forte impronta ritmica.

Alternativa a Sanremo

2007-02-28T20:59:00.000+01:00

Vista l'indecenza che ci propina la televisione italiana con il festival di Sanremo, io propongo il concerto degli Ulan Bator alla Locanda Atlantide di Roma in Via dei Lucani 22B (zona San Lorenzo).

Gli Ulan Bator, per chi non li conosce, sono un gruppo francese, le cui origini musicali si basano sul krautrock e sul post rock, prendendo spunto da gruppi come Faust, Can e Sonic Youth.

Discografia:

1995 - Ulan Bator
1996 - 2 Degrees
1996 - Polaire (raccolta)
1997 - Vegetale
2000 - Ego:Echo
2002 - OK:KO (raccolta)
2003 - Nouvel Air
2005 - Rodeo Massacre
2007 - Ulaanbaatar 1993-1998 materiale inedito

Arcade fire in chiesa

2007-02-21T21:06:00.000+01:00

Gli Arcade Fire, gruppo di Monteral, vincitori del Canadian Independent Music Awards e soprattutto i preferiti di David Bowie, hanno deciso di presentare il loro nuovo lavoro "Neon Bible" (in uscita il prossimo 6 marzo) in un luogo veramente particolare.
Essendo contenuta la parola "Bibbia" nel titolo, i canadesi hanno scelto d'esibirsi in chiesa e in particolare si è trattato della St. John's Church di Smith Square, nella zona londinese di Westminster. Il gruppo, che via via sul palco è cresciuto di numero, passando dai sette elementi durante il primo brano agli oltre dieci, ha eseguito vari pezzi da "Neon Bible", in uscita il prossimo 5 marzo: da "Black mirror" ad "Ocean of noise", da "Intervention" al singolo "Keep the car running". Dopo il bis, Win Butler e soci hanno pensato di offrire un "tris". Sono anche stati fermati gli spettatori che stavano uscendo.
I componenti del gruppo hanno anche suonato "Wake up" (dal precedente "Funeral") sui gradini della chiesa.
Gli Arcade Fire effettueranno un tour europeo dal 5 marzo al 5 aprile, ma per ora non sono previste date italiane.

Discografia:

Funeral (2004)
Neon Bible (6 marzo 2007)

Nuovo album dei Wilco (o degli Wilco?)

2007-02-19T22:03:00.000+01:00

I Wilco (o gli Wilco...ci sono posizioni contrastanti in merito, io preferisco metteri la i) hanno confermato per il prossimo mese di maggio la pubblicazione del loro nuovo album.
Il CD, successore di "A ghost is born" del 2004, album che ottenne un premio Grammy, è stato intitolato "Sky blue sky", uscirà il prossimo 14 maggio.
Conterrà i seguenti brani:
Either way
You are my face
Impossible Germany
Sky blue sky
Side with the seeds
Shake it off
Please be patient with me
Hate it here
Leave me (like you found me)
Walken
What light
On and on and on

Discografia:

A.m. 28 marzo, 1995	Being there 29 ottobre, 1996	Summerteeth 9 marzo, 1999	Yankee Hotel Foxtrot 23 aprile, 2002
A Ghost Is Born June 22, 2004	Kicking Television: Live in Chicago 2005

Radio Rai Due trasmette

2007-02-17T21:07:00.000+01:00

Lunedì 19 febbraio su Radio Rai Due alle ore 21:35 propongo di ascoltare uno dei concerti che mi hanno emozionato di più. Ho avuto la fortuna di vederli un anno e mezzo fa all'Auditorium di Roma e sono stati strepitosi.
Di chi sto parlando? Dei Sigur Ròs. Una band nata nel 1994 a Reykjavik. Si fanno conoscere con il loro primo album Von (speranza), ma è con Agaetis Byrjun che hanno il loro maggior successo e conquistano la notorietà, fino ad arrivare al loro recente lavoro Takk.
Radio Rai trasmetterà il loro concerto registrato lo scorso novembre a Reykjavik.
Emozione assicurata...

Discografia:

News...

2007-02-13T18:35:00.000+01:00

Antony Hegarty dei Antony & The Johnsons e Timbaland sono tra i nomi più in vista che figureranno sul nuovo album di Bjork.

Hegarty ha duettato con la cantante islandese su due brani, Timbaland ha lavorato su altri due. Bjork non ha ancora deciso il titolo del disco, che dovrebbe arrivare nelle rivendite nel prossimo giugno (speriamo...non vedo l'ora)

La musica è poesia

2007-02-10T18:48:00.000+01:00

Oltre il cielo
su lontani cammini
attraverserò le porte del buio
per nuove luci

Nella valle della dimenticanza
nei campi del fuoco
ho bevuto vino della solitudine
per lunghe stagioni

Racconterò le favole delle nuvole
per dormire mille anni
griderò la mia nostalgia alle stelle
per risvegliarmi al loro chiarore

Oh vita seguirò solitaria la tua eco
per poterne cantare i tuoi segreti
e alla fine della terra
raccoglierò un fiore dimenticato
dal silenzio delle parole
dalle spine di grano riprenderà
il colore la cenere ed i miei occhi torneranno ad amare di nuovo

Bono e le sue attività

2007-02-08T18:47:00.000+01:00

Il 3 aprile uscirà un libro intitolato "On The Move" che riporterà integralmente il discorso di Bono Vox che tenne in occasione della visita alla Casa Bianca nel 2005, incentrato sui temi dell'AIDS e della lotta alla povertà.

Inoltre, ha trovato un accordo con l'Università di Miami per la distribuzione della sua linea di abbigliamento prodotta in Africa.

Ed infine sta provvedendo a spendere 150 milioni di euro per l'ampliamento del suo Clarence, l'albergo di Dublino in comproprietà con The Edge e un altro socio.
Sempre pieno di impegni Bono...

Io ero un robot

2007-02-07T21:41:00.000+01:00

La storia dei Kraftwerk, scritta da uno di loro, Wolfgang Flür.

Per chi vuole conoscere le vere origini della musica elettronica, basta leggere questo libro. Wolfgang, racconta tutta la sua carriera con un gruppo, che definito come "the robots", hanno creato un genere che oggi rappresenta una parte fondamentale della nostra musica.
Ho cominciato a leggerlo per caso. E sicuramente non per approfondire la musica della centrale elettica (in tedesco Kraftwerk), ma il libro mi ha preso tantissimo. E' scritto bene e racconta la storia di un gruppo toccando anche tasti emotivi con frammenti di cronaca del tempo...anni 70-80!
Da non perdere..anche se il genere non interessa.

Edito dalla Shake -Wolfgang Flür- Kraftwerk - io ero un robot

Discografia:

1970 - Kraftwerk
1972 - Kraftwerk 2
1973 - Ralf & Florian
1974 - Autobahn
1975 - Radio-Activity (titolo tedesco: Radio-Aktivität)
1977 - Trans-Europe Express (titolo tedesco: Trans-Europa Express)
1978 - The Man-Machine (titolo tedesco: Die Mensch-Maschine)
1981 - Computer World (titolo tedesco: Computerwelt)
1986 - Electric Café
2003 - Tour De France: Soundtracks
2005 - Minimum-Maximum

Electronicmusic

2007-02-03T21:15:00.000+01:00

Vorrei dire due parole sulla musica elettronica.
Molti pensano che questo genere musicale sia solo un rumoraccio, ma non è così.
La musica elettronica ha un percorso contemporaneo che attraversa vari generi, li amplifica e li distorce.
I musicisti, spesso mascherati dietro improbabili pseudonimi, sono una generazione di dj performers veri e propri e sanno cercare la musica in territori instabili, divertendosi e facendo divertire tra campionamenti e live set

Songbird

2007-02-03T16:24:00.000+01:00

Sembra che stia arrivando una nuova open source alternativa ad iTunes. Si chiama Songbird è stato definito il Firefox del media player. E' infatti basato su tecnologia Mozilla e permette, come iTunes, di sentire file audio, di organizzare librerie musicali, di personalizzare l'aspetto dei player, di mixare la musica presente sul computer ed altro ancora. Al momento è presente solo un preview, ma sembra che la versione ufficiale non tarderà ad arrivare.

W le offerte

2007-02-01T11:26:00.000+01:00

Dopo che lo scorso settembre l'etichetta indipendente Touch & Go ha festeggiato 25 anni dalla sua nascita, ha deciso di far risparmiare un po' di soldini a noi poveri squattrinati che abbiamo tanta voglia di acquistare dei CD origianali per le nostre collezioni.

Mi è capitato saperlo per caso, e quindi è necessario divulgare questa notizia!

Copriamo i suoni cattivi

2007-01-30T15:58:00.000+01:00

Questa mattina mentre venivo in ufficio, ho preso la mia bici, ho messo le cuffie nelle mie orecchie ed ho scoperto come la musica mi è sempre più amica.
Mi sono soffermata un attimo a guardare le strade intasate dalle macchine e magicamente non sentivo rumori, ma solo una musica preziosa che rasserenava le mie orecchie di un dolce suono, evitando il rumore dei clacson e delle urla di gente stressata che litiga per un posto in doppia fila.
Mi sono persa in un sound delicato dei sigur ros e ho cominciato a pensare e a sognare ad occhi aperti, lasciando il caos, di una Roma sempre più invivibile, ad altri.
Ho pedalato al suono degli editors dandomi la carica per affrontare la salita, e ho osservato il cielo con la delicatezza dei rachel's scrutando un timido sole che aveva paura ad uscire.

I Giardini al Circolo degli Artisti

2007-01-28T13:48:00.000+01:00

Sabato 3 febbraio il circolo degli artisti
offre una serata all'insegna dei Giardini di Mirò per presentare il loro nuovo lavoro Dividing Opinions.
Per chi vuole conoscerli bene gli consiglierei il loro concerto Live. Io li ho visti pareccie volte e mi sono sempre piaciuti, anche quando hanno fatto da spalla, in uno scenario spettacolare come il teatro di Ostia Antica, ai Mogwai.
Mi interessano perché hanno contribuito allo sviluppo della scena "indie-rock" italiana. La loro musica si è progressivamente evoluta, assorbendo influenze, soprattutto anglosassoni, ma senza rinunciare a una sua peculiarità tutta italiana.
Le nuove sonorità italiane sono sempre ben accette...

Roma, circolo degli artisti, sabato 3 febbraio. Prezzo biglietto 10 euro.

Discografia

2001 Rise an Fall of Academic Drifting
2003 Punk ...not diet!
2007 Dividing Opinions

La musica per me

2007-01-25T21:50:00.000+01:00

Oggi non voglio consigliare nulla su concerti, libri e uscite discografiche, ma solo parlare di cosa è la musica per me.

Ascoltare la musica è un bellissimo momento di relax e mi aiuta molto nei momenti più riflessivi. Spesso mi sdraio sul divano, metto un bel CD dei Sigur Ròs e comincio a pensare ai problemi quotidiani e non.
E' la mia migliore amica, la mia compagna di solitudine e la mia consigliera.
La porto con me ovunque, nei miei viaggi, quando vado a lavoro in bici, quando mi faccio la doccia, e in tantissimi altri luoghi, e ogni volta mi da qualcosa di diverso!
Ascoltare un concerto Live poi è un vero piacere ...ho ancora i brividi al pensiero del concerto di Bjork al teatro dell'Opera di Roma e la voce di Elisabeth Frazen durante il concerto dei Massive Attack.
Insomma, che dire. Ho delle canzoni intoccabili che mi ricordano dei momenti sia di gioia che di dolore, e che mi danno delle emozioni forti.
Questo è la musica per me...EMOZIONE!
Il mio consiglio è ...quando state a casa, spegnete la Tv, accendete lo stereo e ascoltate un bel brano musicale, sicuramente sarà un piacere e vi rilasserà dallo stress quotidiano.
Buon ascolto

Absolute Bjork

2007-01-23T07:12:00.000+01:00

Descrivere un personaggio come Bjork è sempre così difficile, ma questo libro ci riesce molto bene.
Non è la solita biografia, ma un racconto di un'artista che ha creato un SUO genere musicale.
Il libro parte dalla sua infanzia, come era oggetto di scherno per il suo modo stravagante di essere bambina.
Le sue prime canzoni punk islandesi.
La sua carriera coi Sugacubes, il suo matrimono e il suo amore per suo figlio.
La Bjork solista e il suo primo film di cui non sapevo assolutamente l'esistenza.
La sua voglia di novità, le collaborazioni e l'utilizzo di musiche sperimentali e classiche per raggiungere un nuovi sound.
I suoi amori, le sue passioni e i suoi film.
Questo libro mi ha permesso di conoscere ancor di più chi è Bjork non solo come musicista, ma anche come donna.
Non dico altro...leggere il suo libro è un piacere!

Un modesto consiglio

2007-01-20T14:19:00.000+01:00

Un uomo sulla cui testa sono spuntati dei rami, come a segnalare il tempo che passa a dispetto della paralisi, secondo una sorta di metafora dello stato vegetativo.
Questo esprime l'album Disaffected dei Piano Magic.
E' un album che ascolto sempre molto volentieri. Mi affascinano gli echi del trip pop dei Massive Attack e il new wave dei New Order e Kraftwerk.
Insomma...provare per credere!

nuove sonorità elettroniche

2007-01-17T12:12:00.000+01:00

Fernando Corona, in arte Murcof, è uno dei più innovativi ed affermati esponenti della scena elettronica messicana, nonchè certamente uno dei più originali artisti del panorama internazionale. Ispirato da autori classici, in particolare J.S.Bach, e contemporanei, come Henryk Gorecki ed Arvo Pärt, Murcof ha tentato con successo la strada di una difficile e felice sintesi tra i ritmi digitali della tecno minimale e i suoni dell’esecuzione orchestrale, campionati e ricontestualizzati attraverso l’uso di macchine e software. Ha fatto parte del collettivo Nortec, uno dei pochi gruppi creativi messicani che ha saputo andare al di là dei confini nazionali, esportando la propria improbabile miscela musicale, che tesse su trame digitali di musica elettronica i colori caldi della più popolare tradizione folk del Messico nord-occidentale. Murcof, che recentemente ha composto le musiche del film Nicotina, è giunto con Remembranza al suo terzo album, anche questo edito dall’ottima Leaf, che, come i precedenti, è stato accolto con entusiasmo dalla critica internazionale.

In attesa di Murcof i Minimono che ci regalano tracce da dancefloor ricche di suoni glitch e spezzati, spesso caratterizzati da rumori di fondo e fruscii casuali

Venerdì, 19 gennaio Auditorium Parco della Musica

...e si continua a ballare

2007-01-12T06:22:00.000+01:00

Tra suoni ed echi ambient, ricerca dance ipnotica, ricordi di synth e taglia/incolla sonoro ritornano a Roma, i PLAID, tra le più importanti realtà della scena elettronica inglese.
12 gennaio 2007 - BRANCALEONE

Venerdì si balla...

2007-01-12T02:47:00.000+01:00

L'Auditorium Parco della Musica di Roma è di nuovo luogo di espressione di arti musicali elettroniche con la rassegna "Meet in Town".

Il 12 gennaio la rassegna propone MIRA CALIX

La sua musica offre delle armonie tecno-ambient e un'interazione tra suoni campionati dal vivo, strumenti classici e macchine digitali.

Da non perdere...

it's oh so quite...

2007-01-11T16:36:00.000+01:00

... you're all alone

and so peaceful until...